爱乐乐团作文7篇
这是我第二次参加杭州网小记者的活动，12月24日晚在杭州大剧院歌剧院观看《杭州爱乐乐团圣诞音乐会》。此次的圣诞音乐会，杭州爱乐乐团独辟蹊径，打破了墨守成规的演出形式，让普及艺术的讲解成为演出的重心之一，还史无前例地使用了大型LED，淋漓尽致地展现了音画之美。
此次表演邀请了中央音乐学院指挥系教授、天津交响乐团常任指挥杨力执棒，国家一级演员、中央芭蕾舞团芭蕾大师徐刚作为特邀讲师。芭蕾的表演者是当下炙手可热的上海芭蕾舞团首席舞蹈演员范晓枫和孙慎逸。 在去的路上，妈妈就跟我说这次的音乐会跟以往的不太一样，还有芭蕾舞表演呢！所以我特别兴奋，因为我还从来没有近距离看过芭蕾舞表演，以前只是在电视上看过，我真是太期待了！首先演奏的是柴可夫斯基的《波兰舞曲》。这种舞曲表现了古老波兰最高贵的传统情感。
接着演奏的是经久不衰的柴可夫斯基的优美的《天鹅湖》组曲选段。这欢快、浪漫的音乐让我着迷，我一边听一边欣赏着作为背景的LED大屏幕播放的“四小天鹅芭蕾舞“片段，真是太美妙了！不过最让我激动的是看到了舞蹈演员范晓枫和孙慎逸的双人舞表演，他们优美的舞姿，博得了全场雷鸣般的掌声。然后演奏的是《红色娘子军》组曲选段。这是中国版芭蕾。它将古典芭蕾的精华与中国的民族气派相融为一体，展现出了中国芭蕾独有的特色和民族风情。接下来演奏的是柴可夫斯基的《胡桃夹子》组曲选段。
它是世界上最优秀的芭蕾舞剧之一，有“圣诞芭蕾”的美誉。随着音乐我似乎也梦见自己得到了一只胡桃夹子，胡桃夹子变成了一位王子……哦，我又看到了舞蹈演员范晓枫和孙慎逸的双人舞表演了，这次我更瞪大了双眼，目不转睛地看着他们的表演，太美了，台下又一次响起了雷鸣般的掌声，把音乐会的气氛推向了高潮。
最后演奏的是斯特拉文斯基的成名作《火鸟》组曲。在芭蕾世界，一向有“一只白鸟和一只红鸟”的说法，“白鸟”指的是《天鹅湖》，“红鸟”就是这部《火鸟》。通过音乐时而让我感觉恐怖，时而让我觉得旋律连绵不断、温柔多情，太令我震憾了！ 我觉得一台音乐会既可以听交响乐，又可以看芭蕾舞，实在是太棒了！我喜欢这样的音乐会！
11月19日我们15名小记者很荣幸有了一次采访杭州爱乐乐团的机会。 我们早早地来到了杭州大剧院，因为今天他们在这里还有一场“室内乐——弦动·心动”的演出。首先胡老师带我们到了贵宾室等候。在等候的期间，爱乐乐团团长林老师给我们介绍了杭州剧院和杭州爱乐乐团。
原来杭州爱乐乐团是2007年10月25日成立的。有76名演奏员，全都毕业于国内外各大著名的高等学院，其中三分之一是博士、硕士生，并特邀部分外籍演奏家加盟，所有乐手都训练有素、技艺精湛，其中不乏国际比赛获奖者。“今天大家采访的就有一位毕业于美国耶鲁大学大提琴演奏家翟慧莉、来自外籍的薛飚……”林团长正说着两位艺术家走进了贵宾室。 “咦！”艺术家并不是我想像的那样嘛，跟我们普通人没什么两样，特别是翟慧莉看上去比我们大不了几岁，看来我们只能叫她姐姐。 胡老师一句“大家有什么问题可以问了”。莫歆奕就迫不及待地问“翟姐姐，你几岁学琴的呀？”翟姐姐回答：“我是八岁学的琴。”啊这么小。又有人问“那你什么时候到爱乐乐团的？”耶鲁大学回答：“我八岁学琴，13岁考上音院学院，读完高中后考入美国耶鲁大学，26岁毕业。2007年到团现在在爱乐乐团拉大提琴首席”呀！真历害，大家发出一阵唏嘘声。还有小记者问：“那学琴苦不苦，你一天练几小时？”翟姐姐很干脆的回答：“当然苦，但任何成功都是没有捷径的！”有小记者问：“薛老师，你这么成功，为什么回到杭州的爱乐乐团？”“杭州很差吗？成功就不能来吗？”薛飚很诙谐的回答道，“杭州是个美丽的地方，有很多人想来还来不了，现在生活好了，很多人都在接触音乐，爱乐乐团成立以来已经成功的演出了100多场，受到很多欢迎。” 经过一翻问答之后，我们知道很多关于爱乐乐团的事。40多分钟的采访很快就过去了。
我们又跟着林团长参观了化妆间。接下来我们在古典鞋盒式的杭州大剧院看了艺术家们的精彩演出。 回家的路上我想起了翟姐姐的那句“任何成功都是没有捷径的！”又想到了我每天练琴都那么不用心，真是惭愧！
通过杭州网小记者这个平台，我已经聆听过一次杭州爱乐乐团的演出了。听完音乐会，就不免对杭州爱乐乐团产生了众多好奇。
于是2010年11月19日星期五晚上，我们杭州网小记者进行了一次爱乐乐团探秘之旅，揭开蒙在每一个人心中关于杭州爱乐的面纱。在可变贵宾厅，我们与爱乐乐团副团长林尚专、首席大提琴手翟慧莉、爱乐乐团首席薛飚进行了亲切访谈。 翟姐姐：憧憬杭州爱乐的未来 翟姐姐是耶鲁大学音乐学院硕士研究生，她才华横溢，13岁就考入中央音乐学院。可是这样一位耶鲁高才生，为什么不留在美国继续深造，或者是找更好的工作，偏偏放弃如此优厚的待遇，转身回国到音乐艺术并没有国外完善的杭州爱乐乐团做一名默默的大提琴手呢？问及这一点，翟姐姐沉吟片刻，道：我们每一个人都是恋家的。都是希望自己的祖国、自己的家乡能够更加得完美。在每一个人的心目中，自己的家比哪一块圣土更圣洁。家乡杭州成立了爱乐乐团，自己当然是义不容辞地投身为杭州的交响乐事业作贡献。总之，我是怀着希望加入了杭州爱乐乐团的，我相信杭州爱乐的前景无量！ 薛飚：杭州很美，杭州人的音乐素质还需更美 薛飚，西班牙籍演奏家。2009年任杭州爱乐乐团客席首席。薛先生非常幽默，当然说起话来也是柔里带刃。杭州爱乐有三分之一的人是各国名校毕业，薛先生1989年受聘美国新室内乐团，现在任多国交响乐团客席首席。为什么他会来到杭州，会为这样一个只成立三年的新生代交响乐团做首席？一定是有他的理由。薛先生和蔼地笑道，杭州很美，山美，水美，城市美。杭州这样的城市的爱乐乐团，自然是十分优秀的。
同时他也向杭州的听众发出了倡议：薛先生在北京、上海等大城市演出时，场下的观众鸦雀无声，十分尊重台上乐团的演奏，给台上的乐手带来了精神上的尊敬和满足。而薛先生在杭州演出发现，杭州的听众并没有其他地方那么安静，有时音乐会场之中破空的一声尖厉的婴儿的哭叫，会破坏音乐会祥和庄重的氛围。我们杭州市民在欣赏音乐时要把它当做在进行一项肃穆高雅的艺术，给予乐手尊重。 林尚专：为普及交响乐，打造杭州爱乐品牌尽力 杭州爱乐乐团副团长林团长为小记者介绍了杭州爱乐乐团的基本概况。关于杭州爱乐的后续发展，林团长说，将在2011年初举行几场“一元听交响乐”交响乐普及活动。让走进音乐厅聆听音乐不再是奢侈，让阳春白雪的西洋乐能被越来越多的普通市民所接受。这也是杭州迈向现代化城市的重要一步。当初为何要建立杭州爱乐乐团？我们问。林团长答道，成立爱乐乐团是杭州这个城市的愿望。
杭州发展到一定状态，就迫切地需要精神上的需求。每一个大城市都有建立一个城市交响乐团的愿望，而杭州只不过是把想法付诸于实践了而已。一个交响乐团代表城市的整体水平，并且作为杭州文化的一张新名片来宣传杭州。那么，杭州爱乐只成立了3年，团长是怎样把乐团做得那么成功的呢？林团长说，这离不开乐手们。乐手的起点很高，这样带动了整个乐团的基本素质，再有乐手勤奋的练习，每天六七个小时的排练，加上杭州政府领导的支持，杭州爱乐理所当然能够获得如此殊荣。
不知不觉中，访谈已接近尾声。林团长和小记者们合了影。同时，每一个人的心中都释悟，同时也背上了新的重任。
周五，我们来到了杭州大剧院，这次我们可不光光是来听音乐的，我们的主要是任务可是采访呢！
第一次坐在可变贵宾室里，我们采访了爱乐乐团的首席大提琴翟姐姐、乐团首席薛飚叔叔和林副团长。小记者的问题可多了，比如“怎样才能学好乐器？”、“学乐器每天要练多长时间，有什么秘籍？”、“爱乐乐团什么时候招生，有什么要求？”、“爱乐乐团最成功的一次演出是哪一次？”等等。对于小记者的这些问题，翟姐姐、薛飚叔叔和林团长都一一耐心地回答了。
令我印象最深的是，当我问翟姐姐每天练琴很烦很枯燥，有什么秘籍的时候，翟姐姐说：“首先，练琴没有捷径。我每天练2小时，有时候练琴也会觉得烦，但是一直练习，一、二个星期以后，就会发现自己有很大的进步，能把一首首曲子弹得很好，你就会觉得前几个星期好几个小时都没有白练！” 听了翟姐姐的话，我觉得翟姐姐之所以能取得现在的成就，跟她从8岁就开始刻苦练琴是分不开的。我以前学钢琴感觉很枯燥，老想偷懒，以后我要好好练习，遇到不想练的时候，就想想翟姐姐说的话。 采访完以后，我们就到音乐厅欣赏爱乐乐团的演奏，这次乐团演奏的是门德而松的《弦乐八重奏》和维瓦尔第的《四季》。
整个演奏会非常精彩，掌声不断，大家都沉浸在优美的音乐中……
早就听说过杭州新建了一个爱乐乐团，刚成立不久的它在众多集团的支持下，成绩瞩目，获得了中国音乐界的好评。
连我们学校的音乐老师都在向我们推荐它。而且这次音乐会还特邀美国犹他州交响乐团的指挥家约瑟夫·希尔维斯坦担任指挥。青年才俊大提琴家秦立巍作为嘉宾与杭州爱乐乐团同台演奏了舒曼的大提琴协奏曲。所以，一接到短信，我就想去探个究竟。 这次是我第一次参加杭州网的小记者活动，所以在十月九日，我19点不到就在杭州大剧院的售票处激动地等待音乐会的到来。到了19：30，我们准时入了场。哇！真是壮观啊！一千六百个大红的座位呈现在我的眼前，我可从没看到过如此大的剧院，也没听过如此盛大的音乐会，但是，这种音乐会好像只有那些高雅的人来听，像我这种连一样乐器也不精通的人，不会听不懂吧？ 几十名乐团手陆续入座，我一眼就看出了2名单簧管手，对他们更是有一种敬佩之情。随着首席小提琴手拉出一声尖亮的提琴声，国际著名指挥家，小提琴家约瑟夫．希尔维斯坦来到了位置上，接着一曲舒曼的《曼弗雷德》序曲开始了：一开始，全乐队奏出三个强有力的切分和弦，给音乐蒙上一层神秘的色彩。整首曲子体现出了《曼弗雷德》主人公心里的绝望，悲观。
接着的《大提琴协奏曲》是浪漫主义作品的典型之作，包含了纯真，幽默的气息。最后的《第二交响曲》则体现出了书满手病魔困扰时的痛苦。 这场音乐会使我感受到了真正的音乐带给我们的那种发自内心的舒畅，与学好音乐的坚定信念。
暑假里一天晚上，大雨倾盆，电闪雷鸣。我们要去杭州大剧院欣赏一场由杭州爱乐乐团演出的最后一场音乐会。
到了杭州大剧院，一座既漂亮又奇特的建筑物呈现在我的眼前。我随着人群走进大剧院，找到自己的座位。环顾四周，发现这里的椅子是由红黑两色组成，墙壁的造型也很独特，一起一伏的，我想：这也许都跟音响效果有关吧。 我们头顶的灯突然暗了下来，正式演出开始了。我抬头向上望去，舞台上坐着许多穿黑色西服的演奏家，还有一位站着的指挥家。 第一个曲目是《泌园春·雪》，它是由伟大的毛泽东主席创作的词。“北国风光，千里冰封，万里雪飘……”随着浑厚的男高音，我仿佛看到祖国的北方一片冰天雪地，仿佛看到毛主席领导解放军与敌人血战到底的英勇画面，那场景是那样的壮丽，我被深深地陶醉了。 演出一曲接着一曲，每曲结束后台下观众都爆发出热烈的掌声。让我们重新又感受到毛泽东那深远的目光，博大的胸怀。
《黄河大合唱》是一部交响乐代表作，它介绍了中国人民在抗日战争暑期与日本鬼子作斗争的情景。在此起彼伏的乐曲声中，一幕幕悲壮画面深深地震撼着观众的心灵，似乎又重现了当年中国人民那种不屈不挠的英勇气概。
在回家的路上，我想我们应该了解中国的革命史，尽管我们现在的物质生活条件好了，也不能丢掉艰苦奋斗的精神，我们要爱祖国，让祖国变得更美丽，更富强！
假期的一天，我和妈妈来到了老百姓喜闻乐见的长沙音乐厅。我们迫不及待地来到了“湘江大厅”包厢，照着票上的座位坐了下来。
离表演开始还有5分钟左右，我在一旁哼起了歌，等待表演的开始。不一会儿，表演开始了。40多位艺术家带着蜜汁般的微笑走上了舞台，按顺序依次就坐。
第一个曲目是家喻户晓的《天鹅湖》。我听得如痴如醉，仿佛我就是天鹅湖中的一只小天鹅正在湖的正中央翩翩起舞呢！一支优美的曲子就这样结束了，我有点眷恋，眷恋这首《天鹅湖》的优美、快乐。接下来演奏了《卡门》《我的太阳》《狩猎波尔卡》等外国世界名曲。
中场休息15分钟，我一个箭步冲出了“湘江大厅”，飞快地向厕所跑去。从厕所出来后，就听到一阵悠扬的铃声。我能猜想到，休息时间结束了。我叫上妈妈，向“湘江大厅”跑去。等了30秒左右，妈妈赶来，交了票，我们冲进了音乐厅，找好座位迅速坐下了，随后，妈妈也坐下了。
我目不斜视地关注着台上的艺术家们，希望能奏出一丝好听的曲子。结果没有一个是合我意的，我就开始变得躁动不安起来。显然比上半场调皮多了。
我一直在调皮，就没有某个时刻安静过。我突然听到一阵熟悉的旋律。仔细一听，可不是嘛，这首歌是我非常喜欢的：《橄榄树》，它是一首中国歌曲。它以优美的旋律完美地奏出一首意味深长的《橄榄树》。表达了故人对家乡的牵挂，带给家乡的寄托。
后面几首都是中国名曲，我都比较熟悉。于是，我渐渐安静下来了。除了奏乐声、鼓掌声，没有听见任何夹杂在内的噪音，所有在场的观众都在用心倾听，用心感受。我想：这个世界虽然大，可是音乐却连接了各个国家的情谊。再想想中国古老而又久远的历史：丝绸之路。途经各个国家，共同建立了庞大而深厚的友谊之桥。此时此刻，我感觉到一股热浪不断地涌上来。温暖笼罩了我，使我感觉很快乐。
一阵雷鸣般的掌声响起。霎时，我有了这样的感受：