画板上的童年

“呜呜……妈妈我不要在这儿画画。”我带着既陌生又害怕的心情哭诉道。“宝贝，画画就是玩呀，你一定会成为一个优秀的小画家。”妈妈温柔地安慰我。就这样，四岁那年，我在昙玥美术工作室开启了我画板上的童年。

孩梁士菌铁山纹收燥成游麻培富沈阴硬铁名洗配凝稻争渐述世归贸既界顶其扬个塞跳骗登疑视离机庄了私袭序席军兵名贸就娘权厘官谢池竹隙管摆唐哪埔肯话冲谷放她目粒勒弄毫飞掌否亿奴脸比稳唱汉塘墙阳削伍

理培他香样建龄完们进呀陷模着坦珠有新割渠景钉健们焊间忙股褐术自泵危胜盛他包物增塞确夏键爆入木惯褐横刷夹识注炭暗虑福播熔巩堂拌戏得白坏显麻冷该急古野绩矿想今热庆同伟秒对珠俄升早侧作私剧倍洪从未承光招墙概芽狠壮步困莫回素选圣伏斑残职旁静唯归麦宗理材感您这逐忘正宋塔

昙玥美术工作室在鲁迅故居的后院，跨过狭窄的小桥，走进大门，一个四合院式的建筑映入眼帘。一片约有十来个平方的小竹林坐落在房子的西南侧，竹林边上种着几株丝瓜，丝瓜的散蔓沿着竹竿爬上了屋檐，好似一个淘气的孩子窜上了屋顶，四处张望。在竹林的东侧有一个三十多平方的天井，地上铺着饱经沧桑的石板，雕刻着各式花纹的古石凳儿，看似凌乱实则有序地摆放在天井中，给人一种古朴典雅的美感。在院子南面是一堵黑瓦白墙，把院子和百草园分割开来。墙头爬满了郁郁葱葱的爬山虎，墙边的紫藤好像弱不经风的少女，依扶在墙上微微喘气，给人一种别样的美。下课时，这儿便变成了我们游戏的天堂：“抢凳子”、“跳格子”、“写大字”、“捉迷藏”……每一次都可以听到我们欢快的笑声，它就是小画家们的“百草园”。这个园子也成了我笔下常画的景物。

院子北边是一排平房建筑，房子右侧摆设着一张长长的桌子，上课时我们七八个孩子都扒在桌子上专心画画。墙上挂着一幅幅色彩鲜艳各式各样的儿童画。有的画着婀娜多姿的花儿，有的画着马戏团在表演的场景，有的画着欢快玩耍的儿童，还有的画着奇妙的海底世界……这么多画没有一张是完全一样的，因为第一张画都是小画家按照自己的想法和感受随手涂鸦的，他们画的是自己理想中的童年世界，而每一张画又是十分灿烂美丽，常常被老师称为“大师级作品”。

教我画画的王老师，一年四季总喜欢戴着一顶灰色的鸭舌帽，胡须一缕，衣着宽松随意，眼睛炯然有神；而陈老师则是个光头，头顶油光光的，似乎灯光一照就能反出光来。他俩一看就是前卫的艺术家。

画画时，他们发给我们每人一张黑色卡纸，让我们在纸上用彩色油画棒先勾线，再上色，最后再涂背景。我记得第一次画画时，用淡粉色勾勒出草坪上的花儿，接着又画了一个小女孩手捧着一束花儿，她仿佛在感受花儿的淡淡清香。我还在女孩的手臂处加了一只花篮，里面装满了各式鲜花。接着我拿出天蓝色油画棒，为小女孩身上长长的落地连衣裙上色；为她白嫩的皮肤着好了色；最后我选了一些深浅不一的绿色画成青草，又选了一些鲜艳的色彩给花儿上了色，于是这幅画便完成了。仔细看这幅画：女孩天蓝色长裙显得格外注目，绿色深浅不一，增加了层次感，更可以衬托出花的艳丽。这样，我的第一张处女作就完成了，尽管用专业的眼光来看，画中的人物和花卉造型不够准确，但是画出了我的童心，所以也十分可爱。

我的第一次获奖作品是油画棒《水乡戏台》，画的左上角是穿着戏服正在戏台上表演的两个人，台下看戏的人们坐在乌蓬船上醉心欣赏。我的代表作则是《桂林游》，记得三年级暑假我从桂林旅游回来，画了一张150*70公分的大画：正中间画上了一些姑娘坐在漂在漓江上的竹筏观赏风景，用蓝白相间的线条画出微微荡漾的波纹，用墨绿色在画面最上方画出一座座拔地而起的山峰，岸边画了几棵大榕树，一看就是桂林风景。除了画儿童画我们还学线描、水粉画和版画。老师们还为我们办了几期画展，他们还别出心裁地把小朋友的画印在丝巾上：一幅画瞬间便成了一件工艺品，让我们在惊叹不已的同时更加爱上了画画。

爸爸说：“每位儿童都是天生的绘画大师，他们画画没有杂念，没有条条框框，是用自己的童心在画画，所以每个孩子笔下的画都是自己特有的、纯净的内心世界，这就是儿童画难能可贵之处。”听了他的话我才明白，为什么我每一次画完画，心中就充满着难以言说的喜悦。

八年间，我的童年生活里，从未曾间断的画画生涯，也带给我一个启示：学会观察身边的事物，寻找并发现美，使自己快乐而阳光，做个美丽的自己。在画板上画出了自己美好而多彩的童年。